鉄腕アトム1980年版第5話の詳細なレビューと評価

鉄腕アトム（1980年版） - 未来への希望と挑戦

■公開メディア

TVアニメシリーズ

■原作メディア

漫画

■放送期間

1980年10月01日 ～ 1981年12月23日

■放送局

・放送／日本テレビ

■分数

30分

■話数

52話

■原作

・原作、構成／手塚治虫

■監督

・監督／石黒昇

■制作

・制作者表記／手塚プロダクション、日本テレビ
・製作／日本テレビ、手塚プロダクション

■著作

©手塚プロダクション

■ストーリー

2030年、東京。科学省長官の天馬博士は、亡き息子飛雄の身代わりとしてロボット「アトム」を作り上げた。しかし、天馬博士が失踪した後、アトムはお茶の水博士の手によって心優しいロボットとして育てられることになる。社会は「人間」と「ロボット」の対立が深まる中、アトムは両方の環境で生活し、お互いの立場を理解しながら成長していく。時には怒り、涙を流し、嘆き悲しみながらも、アトムは対立に立ち向かい、人間とロボットが共存できる理想的な世界を築き上げようと奮闘する。

■解説

「鉄腕アトム」の原作から約30年後の未来を舞台にしたこの作品は、旧作のリメイクでありながら、エピソードごとに現代的なアレンジが施されている。特に「アトム対アトラス」という善と悪の対立を描いたシリーズが9本挿入されている点は、手塚治虫の特徴的な手法と言える。これらのエピソードを通じて、善も悪もそれぞれに弱さと悩みを抱えていることが浮き彫りにされ、視聴者に深い洞察を与える。さらに、社会問題や倫理的なテーマを扱うことで、子供だけでなく大人にも深く考えさせる内容となっている。

■キャスト

・アトム／清水マリ
・お茶の水博士／勝田久
・ウラン／菅谷政子
・ヒゲオヤジ／熊倉一雄
・アトラス／北条美智留
・リビアン／横沢啓子
・天馬博士／大木民夫

■メインスタッフ

・原作、構成、メインキャラクター／手塚治虫
・企画／吉川斌(日本テレビ)
・プロデューサー／武井英彦(日本テレビ)、山本智(手塚プロ)
・文芸担当／寺田憲史
・監督／石黒昇
・作画監督／正延宏三、清水恵蔵、西村緋禄司、森田浩光、飯野皓、吉村昌輝、宇田川一彦、樋口善法
・絵コンテ／手塚治虫、石黒昇、山谷光和、樋口雅一、横山裕一郎、矢沢則夫、永樹凡人、出崎哲、森田浩光、吉田浩、西村緋禄司、高橋良輔、村野守美、安濃高志、内田薫
・美術／伊藤信治、阿部幸次、八村博也、吉原一輔
・原画／手塚治虫、山口聡、正延宏三、島田英明、小林準治、清水恵蔵、半田輝男、西村緋禄司、中島裕子、のまとし、田巻剛、瀬谷新二、加納薫、吉村昌輝、栫裕、湖川友謙、槌田幸一、鈴木伸一、四分一節子、サン・ルック、太陽動画 ほか
・動画／内田義弘、川口智子、川島範一、福島史士、小椋真由美、石踊宏、柴田和子、陶山佳江、池ノ谷弥生、小林利允、後藤信二、功刀三津子、松下浩美 ほか
・動画チェック／吉村昌輝、山崎茂、吉沢政江、篠崎俊克、辻佳宏、宇田八郎、高橋正、保田康治、杉山京子、梁田由美
・設定デザイン／尾中学
・メカデザイン／青井邦夫
・美術監督／石津節子
・撮影監督／藤田正明
・編集／井上和夫、坂本雅紀
・録音監督／中野寛次
・製作／日本テレビ・手塚プロダクション
・音楽／三枝成章
・主題歌「鉄腕アトム」
    ・作詞／谷川俊太郎
    ・作曲／高井達雄
    ・編曲／三枝成章
    ・歌／アトムズ
・主題歌「未来に向かって」
    ・作詞／手塚治虫
    ・作曲／三枝成章
    ・歌／アンク
・主題歌「ウランのテーマ」
    ・作詞／荒木とよひさ
    ・作曲／三枝成章
    ・歌／ウランズ

■サブタイトル

・第1話／アトム誕生
・第2話／アトム対アトラス
・第3話／ロボットサーカス
・第4話／クラスメートを救え
・第5話／アトム対アトラス・2アトラス復活
・第6話／ロボットランド
・第7話／フランケンシュタイン
・第8話／赤いネコ
・第9話／アトム対アトラス・3砂漠のクリスタル
・第10話／白い惑星号
・第11話／ロボット大統領
・第12話／ダムダムの首
・第13話／電光人間
・第14話／ウランはおてんば娘
・第15話／ロビオとロビエット
・第16話／火星隊長
・第17話／スペースシャトルSOS
・第18話／アトム対アトラス・4恐怖のすい星
・第19話／悪魔の風船
・第20話／十字架島のプーク
・第21話／イワンのバカ
・第22話／うそつきロボット
・第23話／アルソアから来た少女
・第24話／地上最大のロボット前編
・第25話／地上最大のロボット後編
・第26話／アトム対アトラス・5暴走族ガデム
・第27話／ブラック・ジャックの大作戦
・第28話／ちびロボサムの大冒険
・第29話／アトム対アトラス・6氷の中の帝王
・第30話／ウランちゃんとウランちゃん
・第31話／嵐の中を突っ走れ！
・第32話／クレオパトラの謎
・第33話／アトム対アトラス・7地下鉄大暴走
・第34話／子象プーラ
・第35話／ミツバチ島の秘密
・第36話／クラーケンの怪物
・第37話／ポチョムポチョム島のルミー
・第38話／アトム対アトラス・8衛星破壊!プロトン砲
・第39話／盗まれた太陽
・第40話／ブラックルックス
・第41話／魔神ガロン
・第42話／進め！ガラクタ三銃士
・第43話／アトム対アトラス・9アトラスよ永遠に
・第44話／宇宙ヒョウ
・第45話／ウランちゃんの神様
・第46話／宇宙空港R-45
・第47話／飛行船危機一髪！
・第48話／人面岩
・第49話／ウランは殺し屋が好き
・第50話／オーディンの大魔境
・第51話／スフィンクスの怒り
・第52話／アトムの初恋

■詳細な評測と推薦

1980年版の「鉄腕アトム」は、手塚治虫の原作を基にしたリメイク作品でありながら、独自の魅力と深みを持つ作品として評価されています。以下では、この作品の詳細な評測と推薦を行います。

ストーリーとテーマ

本作のストーリーは、2030年の東京を舞台に、天馬博士が亡き息子飛雄の代わりに作ったロボット「アトム」が、お茶の水博士のもとで成長し、人間とロボットの対立を乗り越えようとするものです。原作から約30年後の未来を描くことで、より現代的な問題意識を反映しています。特に、人間とロボットの共存というテーマは、現在でも非常にタイムリーであり、視聴者に深い洞察を与えます。

また、「アトム対アトラス」のシリーズは、善と悪の対立を描くことで、視聴者に倫理的な問いを投げかけます。アトラスというキャラクターを通じて、悪の存在が単純なものではなく、弱さや悩みを抱えていることが描かれ、視聴者に深い共感を呼びます。これらのエピソードは、子供だけでなく大人にも深く考えさせる内容となっており、手塚治虫の哲学が色濃く反映されています。

キャラクター

アトムは、心優しいロボットとして描かれ、人間とロボットの橋渡し役を果たします。清水マリの声優としての演技は、アトムの純粋さと強さを完璧に表現しており、視聴者に深い感動を与えます。また、お茶の水博士やウラン、ヒゲオヤジなどのキャラクターも個性的で、物語を豊かにしています。特にウランは、アトムの妹として活躍し、ユーモアと勇気を兼ね備えたキャラクターとして人気があります。

アトラスは、アトムの対極に位置するキャラクターであり、北条美智留の声優としての演技は、アトラスの苦悩と強さをリアルに描き出しています。アトラスとの対立を通じて、アトムの成長と人間性が深く描かれ、視聴者に強い印象を与えます。

制作と演出

本作の監督である石黒昇は、手塚治虫の原作を忠実に再現しながらも、独自の視点で物語を展開しています。作画監督や絵コンテを担当したスタッフも、手塚治虫のスタイルを継承しつつ、現代的なアレンジを加えています。特に、美術やメカデザインは、未来の世界をリアルに描き出し、視聴者を引き込む力があります。

音楽も重要な役割を果たしており、三枝成章の音楽は、物語の雰囲気を盛り上げ、視聴者の感情を揺さぶります。主題歌「鉄腕アトム」や「未来に向かって」、「ウランのテーマ」も、視聴者の心に深く刻まれる名曲となっています。

推薦

1980年版の「鉄腕アトム」は、手塚治虫の原作を基にしたリメイク作品でありながら、独自の魅力と深みを持つ作品です。人間とロボットの共存というテーマは、現在でも非常にタイムリーであり、視聴者に深い洞察を与えます。また、「アトム対アトラス」のシリーズは、善と悪の対立を描くことで、視聴者に倫理的な問いを投げかけます。アトムやアトラスなどのキャラクターも個性的で、物語を豊かにしています。制作と演出も優れており、視聴者を引き込む力があります。音楽も重要な役割を果たしており、視聴者の感情を揺さぶります。以上の理由から、1980年版の「鉄腕アトム」は、子供だけでなく大人にも強く推薦できる作品です。